К премьере спектакля «Эва скучает без путешествий»
(По пьесе Марии Симоновой; режиссёр — Дмитрий Кириченко, художник-постановщик Татьяна Миронюк.)
(По пьесе Марии Симоновой; режиссёр — Дмитрий Кириченко, художник-постановщик Татьяна Миронюк.)
Посетить экспозицию можно с 27 марта по 24 мая вечером в дни спектаклей по входному билету в театр, а также по средам и четвергам с 14:00 до 17:00 часов, вход свободный.
27 марта в атриуме «Школы драматического искусства» откроется выставка «Путевой дневник» художников Марины Кабыш, Ирины Марц и Максима Харлова, которая предваряет весеннюю премьеру театра — спектакль режиссёра Дмитрия Кириченко «Эва скучает без путешествий».
Авторов выставки и спектакля объединяет поиск ответа на вопрос о сущности путешествия. «Путешествие» есть и в литературе, и в музыке, но наиболее ощутимо этот жанр проступает в изобразительном искусстве. Волшебство его открывается здесь в работах художников. Путешествие из области географии переходит в разряд чувственного переживания и осмысления пути. Факт становится событием творчества, обнажая суть божественной полноты жизни. Художники всегда испытывают реальность мира своей практикой. Они декодируют тот изначальный образ, что явлен Творцом в ландшафте, стихиях, живых существах… Земная дорога оборачивается сказкой странствий человеческой души.
Авторов выставки и спектакля объединяет поиск ответа на вопрос о сущности путешествия. «Путешествие» есть и в литературе, и в музыке, но наиболее ощутимо этот жанр проступает в изобразительном искусстве. Волшебство его открывается здесь в работах художников. Путешествие из области географии переходит в разряд чувственного переживания и осмысления пути. Факт становится событием творчества, обнажая суть божественной полноты жизни. Художники всегда испытывают реальность мира своей практикой. Они декодируют тот изначальный образ, что явлен Творцом в ландшафте, стихиях, живых существах… Земная дорога оборачивается сказкой странствий человеческой души.
Художники экспозиции:
Кабыш Марина Александровна. Живописец, монументалист.
Марина Кабыш родилась в 1969 году. Окончила мастерскую монументальной живописи Е. Н. Максимова МГХИ им. В. И. Сурикова (1995 г.). Стажировалась по специальности в Академии искусств г. Карлсруэ. Член Московского Союза художников (1996 г.), член-корреспондент РАХ (2019 г.), Заслуженный художник Российской Федерации (2023 г.). Принимала участие в воссоздании росписей Храма Христа Спасителя, разработке проекта внутреннего убранства и росписи алтарной части православного храма Успения Пресвятой Богородицы и Святых Царственных Мучеников в Лондоне. Участник международных и всероссийских выставок с 1991 года, среди которых крупнейшие выставочные проекты Московского Союза художников и Союза художников России. Живописные работы художника находятся в собраниях Государственного музея Республики Татарстан, в музее-заповеднике «Остров-град Свияжск», в Переславском музее-заповеднике, в частных собраниях России и за рубежом. Творческая деятельность отмечена многочисленными наградами.
Марина Кабыш родилась в 1969 году. Окончила мастерскую монументальной живописи Е. Н. Максимова МГХИ им. В. И. Сурикова (1995 г.). Стажировалась по специальности в Академии искусств г. Карлсруэ. Член Московского Союза художников (1996 г.), член-корреспондент РАХ (2019 г.), Заслуженный художник Российской Федерации (2023 г.). Принимала участие в воссоздании росписей Храма Христа Спасителя, разработке проекта внутреннего убранства и росписи алтарной части православного храма Успения Пресвятой Богородицы и Святых Царственных Мучеников в Лондоне. Участник международных и всероссийских выставок с 1991 года, среди которых крупнейшие выставочные проекты Московского Союза художников и Союза художников России. Живописные работы художника находятся в собраниях Государственного музея Республики Татарстан, в музее-заповеднике «Остров-град Свияжск», в Переславском музее-заповеднике, в частных собраниях России и за рубежом. Творческая деятельность отмечена многочисленными наградами.
Марц Ирина Андреевна. Живописец.
Родилась в 1959 году. Окончила Московский полиграфический институт, факультет художественно-технического оформления печатной продукции (1982 г.), преподаватели живописи и рисунка: Д. Д. Жилинский и П. Г. Захаров; преподаватель книжного мастерства — Е. Адамов. Член-корреспондент Российской академии художеств (Отделение живописи, 2012 г.). Член Московского Союза художников (с 1986 г.). Участник выставок с 1979 г. Живописные работы художника экспонировались в Италии, Франции, Норвегии, Англии, Германии, Испании, Греции, Египте, Израиле, Турции. Произведения находятся в Государственном Русском музее, Московском музее современного искусства, Рязанском областном художественном музее им. И. П. Пожалостина, Государственном историко-художественном и литературном музее-заповеднике «Абрамцево», Историко-художественном музее «Новый Иерусалим» и в частных коллекциях в России и за рубежом. Творческая деятельность отмечена высокими наградами.
Родилась в 1959 году. Окончила Московский полиграфический институт, факультет художественно-технического оформления печатной продукции (1982 г.), преподаватели живописи и рисунка: Д. Д. Жилинский и П. Г. Захаров; преподаватель книжного мастерства — Е. Адамов. Член-корреспондент Российской академии художеств (Отделение живописи, 2012 г.). Член Московского Союза художников (с 1986 г.). Участник выставок с 1979 г. Живописные работы художника экспонировались в Италии, Франции, Норвегии, Англии, Германии, Испании, Греции, Египте, Израиле, Турции. Произведения находятся в Государственном Русском музее, Московском музее современного искусства, Рязанском областном художественном музее им. И. П. Пожалостина, Государственном историко-художественном и литературном музее-заповеднике «Абрамцево», Историко-художественном музее «Новый Иерусалим» и в частных коллекциях в России и за рубежом. Творческая деятельность отмечена высокими наградами.
Харлов Максим Викторович. Художник-монументалист.
Родился в 1974 году. Окончил Кировское художественное училище (1994 г.); Московский государственный академический художественный институт им. В. И. Сурикова, где учился в мастерской монументальной живописи профессора Е. Н. Максимова (2002 г.); Творческие мастерские монументальной живописи Российской академии художеств в Москве под руководством Е. Н. Максимова (2006 г.). Заслуженный художник Российской Федерации (2022 г.), член-корреспондент Российской академии художеств (Отделение живописи и монументального искусства, с 2021 г.).
Член Союза художников России (1996 г.). Участвовал в создании убранства храма Святого Николая в Нью-Йорке; в сотрудничестве с группой художников под руководством И. А. Лубенникова работал над художественным оформлением станций метро «Сретенский бульвар», «Маяковская», «Славянский бульвар» в Москве, а также станции «Мадлен» в Париже; принимал участие в воссоздании росписей Успенского собора Трифонова монастыря и Предтеченской церкви в Кирове; Храма Христа Спасителя в Москве; работал над созданием мозаичного убранства храма Святого Саввы Сербского в Белграде. Максим Харлов непременный участник всех Российских выставок, последнее время — организатор, куратор монументального отдела. Являлся участником выставочных проектов Ивана Лубенникова: «Город — сад» и «Дом, который построил Джек». Дважды выставлялся в Третьяковской галерее (на Крымском валу), работал художником- экспозиционером в музее-заповеднике «Абрамцево». Станковые произведения находятся в государственных музейных собраниях и частных коллекциях России, Франции, Германии, Уругвая. Творческие достижения в монументальном искусстве М. В. Харлова отмечены многочисленными наградами.
Родился в 1974 году. Окончил Кировское художественное училище (1994 г.); Московский государственный академический художественный институт им. В. И. Сурикова, где учился в мастерской монументальной живописи профессора Е. Н. Максимова (2002 г.); Творческие мастерские монументальной живописи Российской академии художеств в Москве под руководством Е. Н. Максимова (2006 г.). Заслуженный художник Российской Федерации (2022 г.), член-корреспондент Российской академии художеств (Отделение живописи и монументального искусства, с 2021 г.).
Член Союза художников России (1996 г.). Участвовал в создании убранства храма Святого Николая в Нью-Йорке; в сотрудничестве с группой художников под руководством И. А. Лубенникова работал над художественным оформлением станций метро «Сретенский бульвар», «Маяковская», «Славянский бульвар» в Москве, а также станции «Мадлен» в Париже; принимал участие в воссоздании росписей Успенского собора Трифонова монастыря и Предтеченской церкви в Кирове; Храма Христа Спасителя в Москве; работал над созданием мозаичного убранства храма Святого Саввы Сербского в Белграде. Максим Харлов непременный участник всех Российских выставок, последнее время — организатор, куратор монументального отдела. Являлся участником выставочных проектов Ивана Лубенникова: «Город — сад» и «Дом, который построил Джек». Дважды выставлялся в Третьяковской галерее (на Крымском валу), работал художником- экспозиционером в музее-заповеднике «Абрамцево». Станковые произведения находятся в государственных музейных собраниях и частных коллекциях России, Франции, Германии, Уругвая. Творческие достижения в монументальном искусстве М. В. Харлова отмечены многочисленными наградами.
Куратор выставки — Наталия Чебан