Интервью Игоря Лысова

Как вы относитесь проекту Открытая сцена, к самой его идее?

Позитивно и художественно... Идея возникла много лет назад и я, помню, принимал участие в разработке этой идеи... Потом, почему-то, отошел...
Мне казалось, что Открытая сцена могла бы существовать как самостоятельный театр, как репертуарный. Но, еще более эффективно могла бы существовать такая идея как проект в самих репетуарных театрах. Но это за гранью возможного. Разве реально поставить спектакль в московском театре on, разве что только в каком-нибудь захудалом Москва-off ...

Отдельно стоящий театр по принципу (художественному) Открытой сцены не реален, и вовсе не из-за нехватки денег у государства или фонда какого-то. Мне кажется, что такой театр невыгоден со всех сторон для уже существующих... Может быть, в провинции это и удастся... Я, кстати, получил грант на такой спектакль и сделал его в театре Васильева (я был первым во Вселенной, кто выпустил в этом театре спектакль от начала до конца - рекорд Г.)

Ощущаете ли вы себя причастным к единому поколению режиссеров?

Совсем, к единому?! К братству, что ли? К цеху?! Нет, не ощущаю. Да в этом и нужды нет - режиссер такая профессия, что волк одинокий не позавидует.
Если же говорить, о поколении биологическом, скажем, о поколении, что училось амбициозно на стыке двух Россий - то да, ощущаю. Но не вижу и в этом необходимость - быть и принадлежать к идиотам, которые двадцать лет выпрашивали постановку - не очень хочется...

Помогает ли проект Открытая сцена вхождению в профессию? На ваш взгляд, легче было входить в профессию вам или вашим учителям?

Нет, мне не помогает. Я и без Открытой сцены был в профессии... Открытая сцена - проект не только для обнаружения талантов, но и для того, чтобы хоть что-то поставить в Москве за невыпрошенные деньги. Дать возможность почувствовать на мгновение себя человеком, гражданином, режиссером... Чтобы потом еще лет десять жить этим мгновением и не скурвиться...

Что касается моих учителей - то и там все по-разному. Сколько режиссеров возраста моих учителей болтается по России, сколько по Америке, преподавая систему Станиславского... Но кажется, что в большинстве своих случаев, считалось нормой и хорошим тоном заботиться о следующем поколении, помогать им, давать возможность утвердиться в профессии. Сейчас это делает (если делает - мне со стороны так кажется) только Фоменко. Хотя я учился у Васильева и горд этим.
Не знаю, может быть в должности главрежа или худрука я сам также поступал и не впускал бы в театр никого, кроме себя... Мы родились в нищете и тоталитаризме... Может быть, наши учителя догадывались, что придет этому конец и иначе располагали себя в человеческом законе содружества. Что мне их судить - выучили и ладно! У них так мало было своего и так велик был пример Товстоногова, Монастырского, Каца - ну как тут отказаться для кого-то!?

Принято считать, что новое поколение может состояться с новой драматургией. Как вы думаете, в связи с этим произойдет ли стилевое изменение в нашем театре?

Да, это верно - новый театр тот, кто открыл и поставил новую драму. Про "состояться" - не знаю. Не уверен, что интерес к новой драме истинен. Я вижу как все начинают с Сигарева, а потом берутся за Горького, Островского и так далее. Ничего не слышу о Вырыпаеве, который, как мне казалось, будет долбить новый текст до зерна, до бриллианта... Вдруг, и он перебрался на "вечное"... Хотя, не должен - по колличеству энергии своей...

Новая драма, все-таки, это тираж любительского текста в социальной северной Европе. Теперь пришло движение и к нам (за деньги и постоянное внимание) - наступило время мышей. Ничего с этим не поделаешь! Все-таки, мы столько лет придерживали искреннее чувство подворотни, чувство меньшинств - в результате свобод пришло их время. Я не знаю критики ответственной (той, что решает, кому и с чем ехать за границу со спектаклем), которая бы мягко или нежно, но не пропускала случая восторгнуться новой драмой и пролонгировать в который раз эти тексты "со щемящим сюжетом, не смотря на язык"... Мне кажется, что реши я поставить новую драму, так и дверка приоткроется... Кажется, только Центр Казанцева занимается плодотворно молодыми текстами... Лично для меня, смотрящего уж и не так много, новая драма приносит разочарование по отношению к профессии актера. Сегодня достаточно иметь тинейджерский драйв и сердце, чтобы актуально и убедительно выглядеть со сцены... Это - печалит, если считать, что я думаю о том, что будет через десяток-другой лет.

Стилевое изменение не произойдет - все играют по чувству и в связи с человеческим опытом и пониманием. О профессии речь не идет. Есть несколько визуальных характеристик, которые переживают вторую жизнь после отмирания европейского авангарда 70-х годов. Стиль же не тема, не сюжет и не мораль. Стиль - взгляд на искусство и на то - КАК ЭТО ДЕЛАЕТСЯ.

Но справедливости ради должен сказать, что игра актеров в новых текстах настолько искренна, что может сравниться с качественными труппами в провинции... Это дает надежду, что в какое-то время рухнет миф о крутизне московских актеров.